نمایشگاهی از عکس‌های نفیس و کم‌نظیر گنجینه‌ی موزه‌ی هنرهای معاصر تهران از سه‌شنبه ۴ مهرماه در محل این موزه گشایش یافت.  

    در این نمایشگاه که تا ۲۱ آذرماه برپا خواهد بود تعداد ۱۷۷ عکس از حدود ۷۰ عکاس خارجی از ابتدای اختراع عکاسی تا اواخر دهه‌ی ۷۰ قرن بیستم میلادی به نمایش گذاشته شده است. مجموعه‌ی ارزشمند عکس‌های خارجی گنجینه‌ی موزه هنرهای معاصر تهران مربوط به سال‌های ۱۸۳۹ تا ۱۹۷۷ میلادی است و پیش از پیروزی انقلاب اسلامی خریداری شده‌اند و پیش از این تنها یک بار تعدادی از آنها در قالب بخشی از نمایشگاه «چشم درون» در زمستان ۸۶ در همین موزه امکان نمایش پیدا کرده بودند و بنابراین این نمایشگاه دومین نمایش عمومی به حساب می‌آید.

  احسان آقایی معاون موزه‌ی هنرهای معاصر و مدیر اجرایی نمایشگاه با بیان اینکه بحث برپایی چنین رویدادی از دو سال پیش مطرح شد، می‌گوید: با بیش از ۳ هزار اثر، گنجینه‌ی موزه قابلیت بالایی دارد تا نمایشگاه‌های مشابه دیگری نیز برپا شود تا بتوان روند عکاسی را با مشاهده‌ی این عکس‌ها تحلیل کرد. وی می‌افزاید: بالغ بر ۲۰۰ اثر از دوران «پاپ آرت» در گنجینه وجود دارد که می‌تواند به تنهایی دستمایه‌ی یک نمایشگاه باشد.  

   افشین شاهرودی دبیر این نمایشگاه نیز می‌گوید: این عکس‌ها گنجینه‌ی با ارزشی‌ست که در واقع طرحی کلی از سیر تحولات عکاسی را در برابر ما قرار می‌دهد که تا اوایل دهه ۷۰ میلادی ادامه دارد و متاسفانه جای خالی عکس‌های جدید از این دوره به بعد در گنجینه‌ی موزه احساس می‌شود که امیدواریم مسئولان دفتر هنرهای تجسمی وزارت ارشاد برای تهیه این عکس‌ها و تکمیل این آرشیو تلاش کنند.

   به گفته‌ی او در این نمایشگاه بیش از ۱۱۶ اثر از حدود ۷۰ هنرمند بین‌المللی ارائه شده است که قدیمی‌ترین عکس آن به اثری از «ویلیام فاکس تالبوت» مبتکر فرایند عکاسی کالوتیپ بر می‌گردد. وی با تاکید بر اینکه بسیاری از تصاویر به نمایش درآمده در این نمایشگاه بخشی از کتاب‌های تاریخ عکاسی هستند می‌افزاید: نمایش این آثار از اهمیت خاصی برخوردار است و فرصت مناسبی‌ فراهم می‌کند تا عکاسان، پژوهشگران و دانشجویان حوزه‌ی عکاسی بتوانند در این مجموعه سیر تاریخ تحولات عکاسی جهان را از نزدیک مشاهده کنند.

    وی در مورد نحوه‌ی چیدمان و نمایش آثار در این گنجینه هم خاطرنشان می‌کند که این نمایشگاه دربرگیرنده‌ی بخش زیادی از عکس‌های موجود درگنجینه‌ی عکاسی موزه است که به جز برخی از آنها که به صورت مجموعه‌های چندتایی برای نمایش ارائه شده‌اند مابقی در قالب پرتره‌های هنرمندان قرن بیستم میلادی به روی دیوار رفته است. وی همچنین در مورد اندازه‌ی آثار می‌گوید: در این نمایشگاه آثار دارای دسته‌بندی خاص و موضوعی نبوده و چیدمان آنها فقط به ترتیب تاریخی انجام شده است. در این نمایشگاه کوچکترین اندازه‌ی اثر در قطع  کارت‌پستال و بزرگترین اثر تا  قطع متری متفاوت است. 

   شایان ذکر است در میان آثار موجود در این نمایشگاه، عکس‌هایی از هنرمندان شناخته‌شده‌ی تاریخ عکاسی چون ویلیام تالبوت، ویلیام هنری جکسون، نادار، ادوارد استایکن، هنری پیچ رابینسون، گرترود کازبیر، مارگارت بورک وایت، اگوست ساندر، لویس هاین، انسل آدامز، لازلو موهولی ناگی، من ری، گیلبرت و جرج، گر وان الک و جری آلسمن وجود دارد. همچنین به منظور نشان دادن تغییر و پیشرفت تکنولوژی در حوزه‌ی عکاسی، در کنار برگزاری این نمایشگاه عکس، مجموعه‌ای از وسایل و ادوات عکاسی و چاپ که به مجموعه‌ی خصوصی محمدعلی جدیدالاسلام، یکی از فعالان و مجموعه‌داران باسابقه‌ی عکاسی ایران، تعلق دارد به نمایش درآمده است.

عکس‌های انقلاب «میشل ست‌بون» برای اولین بار در موزه هنرهای معاصر بر دیوار رفته است. این نمایشگاه بخشی از جشنواره هنرهای تجسمی فجر است که از شنبه دوازدهم بهمن افتتاح می‌شود.
ست‌بون عکاس صاحب نام فرانسوی است که در زمان انقلاب و اوایل جنگ، در آژانس عکس سیپا مشغول به کار بوده و مجموعه آثاری از این دوران دارد.
آنچه در این نمایشگاه ارایه می‌شود، بیست عکس از مجموعه‌ای چهل و دو قطعه‌ای از انقلاب ایران است که بخش عکس واحد تولید صدا و سیما، دو دهه قبل خریداری کرده است.
این عکس‌ها در گالری شماره یک موزه هنرهای معاصر در معرض دید قرار گرفته است. ­
ست بون پس از پایان فعالیت‌اش در سیپا، کار خود را با آژانس‌های معتبر عکس و روزنامه‌های بزرگ سراسر دنیا ادامه داده  و از سال 1991 به صورت آزاد فعالیت می‌کند.

سه شنبه 30 بهمن 86 نمایشگاه چشم درون در شش بخش در موزه هنرهای معاصر تهران افتتاح می شود. در این نمایشگاه بزرگ که به دبیری سیف الله صمدیان برگزار می شود آثاری از عکاسان ایرانی و عکس هایی از گنجینه موزه هنرهای معاصر تهران به همراه عکس های ریکادو زیپولی به نمایش در می آید.

بخش های این نمایشگاه عبارتند از:
یک میهمان: ریکاردو زیپولی، یک شهر: بم (محمدرضا جوادی، معمار/عکاس)، یک پیشگام: نیکول فریدنی، یک نگاه: مجید کورنگ بهشتی، یک مجموعه: گنجینه عکس های عکاسان خارجی موزه هنرهای معاصر تهران، یک تاریخ: عکاسان ایرانی

نمایشگاه چشم درون تا 30 فرودین ادامه دارد.

اطلاعات بیشتر بزودی

چند روزی است که موزه هنرهای معاصر در کنار نمایشگاه "جلوه های هنر معاصر در ایران" میزبان هجده عکاس امریکایی است که هر کدام با چهار اثر به این نمایشگاه آمده‌اند.
بیشتر عکس‌های ارائه شده در این نمایشگاه عکس‌های خلاق است و هنرمندان مینه سوتایی با وفادار ماندن به عکاسی ایده‌ها و دغدغه‌های ذهنی خود را بیان کرده‌اند و این نکته می‌تواند برای عکاسان ایرانی جذاب باشد.
این نمایشگاه در پاسخ به نمایشگاهی است که سه سال پیش تحت عنوان Persian Sliver (نقره های ایرانی) از بیست عکاس ایرانی در دانشگاه مینه سوتا برپا شده. آن نمایشگاه با عنوان Persian Vision (نگاه های ایرانی) در سومین سال تور امریکا اکنون در هشتمین مکان، در موزه هنر دانشگاه میشیگان، به نمایش درآمده است.
حمید رضا سوری، رئیس بخش پژوهش موزه هنرهای معاصر، درباره برگزاری این نمایشگاه گفت:" گری هالمن، یکی از عکاسان مینه سوتا، که در آن دوره رئیس بخش عکاسی دانشگاه مینه سوتا بود در ایران نمایشگاه عکسی برگزار کرده بود. او به موزه هنرهای معاصر ایران پیشنهاد برگزاری نمایشگاه متقابل عکسی از هنرمندان ایرانی و امریکایی داد که مورد قبول واقع شد."
سوری درباره تم این نمایشگاه گفت: "همچنان که نمایشگاه ما تم واحدی نداشته و کلا خواسته که عکاسی معاصر ایران را نشان دهد، این نمایشگاه هم از عکاسان هنری مطرح ایالت مینه سوتا است و تم واحدی ندارد و هنرمندان در این نمایشگاه رویکردهای متفاوتی دارند."
او در ادامه گفت: "این آثار، آثار کیفی بسیار جذابی هستند که نشان می‌دهد که عکاسان معاصر با چه روش‌هایی دغدغه‌های خودشان را بیان می‌کنند و در ارائه کار چگونه عکس را با طراحی تلفیق می‌کنند و آن را دستکاری می‌کنند و عده‌ای چگونه ناب با عکاسی برخورد می‌کنند و چگونه بازی‌های تئوریک را وارد عکس می‌کنند. این عکس‌ها نمونه‌های خوبی است از این جهت که دید عکاسان معاصر امریکایی را نشان می‌دهد."
عکس‌های این نمایشگاه را که کارهایی از جیم هنکل، دیویدگلدز، تام رز، جف میلیکان، کارل راشکه، استفانی کایزر، جاستن نیوهال، دایان کاستافیکاس، تام آلن، داگ بیزلی، گری هالمن، وانس گلرت، کوین گرویه، لیندا رزی، جوان وربرگ و الک سوث است، گری هالمن انتخاب کرده.
این نمایشگاه که از چهارم مهر افتتاح شده تا پانزدهم آبان در موزه هنرهای معاصر برای بازدید علاقمندان برپاست.

خبرگزاری فارس - این نمایشگاه شامل 187 قطعه عكس از آثار عكاسان مطرح حوزه های مختلف عكاسی است كه از 25 اردیبهشت ماه درموزه هنرهای معاصر تهران به نمایش گذاشته می شود.
محمد ستاری دبیر این نمایشگاه در گفتگو با خبرنگار فارس درباره این نمایشگاه گفت: از میان 187 قطعه عكس 170 قطعه به انتخاب خود عكاسان و 17 قطعه به انتخاب موزه چاپ خواهد شد.
وی درباره ژانر این آثار گفت: آثار این عكاسان در ژانرهای فتوژورنالیسم،عكاسی جنگ، مستند اجتماعی، طبیعت، پرتره نگاری، معماری، تبلیغاتی و خلاق خواهد بود كه به انتخاب خود عكاسان 10 قطعه عكس در نمایشگاه به نمایش گذاشته می شود.
وی افزود: آثار این نمایشگاه با هزینه موزه هنرهای معاصر در ابعاد 80 ×80 سانتیمتر چاپ خواهد شد و همچنین به انتخاب این نمایشگاه یك اثر از هر عكاس در ابعاد یك متر در یك متر و نیم چاپ و به نمایش گذاشته می شود.
محمد ستاری دبیر این نمایشگاه همچنین از برپایی همایشی در این خصوص در تیرماه خبر داد و افزود: در كنار برگزاری نمایشگاه عكس، همایشی در همین زمینه 12و 13 تیرماه با حضور عكاسان برجسته برپا خواهد شد كه درباره آثار نمایشگاه و زیباشناسی عكس‌ها سخنرانی خواهند كرد.
عكاسانی كه آثارشان در این نمایشگاه به نمایش گذاشته خواهدشد به ترتیب حروف الفبا عبارتند از:
آرمان استپانیان، بهمن جلالی، امیرعلی جوادیان، تورج حمیدیان، محسن راستانی، مریم زندی، محسن شاندیز، علی رییس شقاقی، سعید صادقی، محمد صیاد، كامران عدل، فخرالدین فخرالدینی، محمد فرنود، نیكول فریدنی، مرحوم كاوه گلستان، احمد ناطقی و آلفرد یعقوب زاده.
این نمایشگاه احتمالا به مدت سه ماه برپا خواهد بود و هنوز عنوان این نمایشگاه و همایش مربوط به‌ آن اعلام نشده است.